社区艺术建设：Areta Wilkinson 博士的艺术人生
Areta Wilkinson 博士是一位将当代珠宝作为知识形式探索的艺术家，她的灵感源于毛利哲学，特别是 whakapapa（谱系）和 Ngāi Tahu（新西兰南岛最大的毛利部落）的世界观。她的作品曾在奥克兰美术馆 Toi o Tāmaki 和惠灵顿新西兰博物馆 Te Papa Tongarewa 等知名机构展出。作为艺术基金会桂冠诗人，她与包括 Paemanu：Ngāi Tahu 当代视觉艺术和牛津画廊 toi o Wamakariri 在内的众多艺术团体合作，在艺术界拥有举足轻重的地位。
你或许好奇，是什么样的动力驱使着这位艺术家？她的一天又是如何度过的？让我们走进 Areta Wilkinson 博士的艺术世界，一探究竟。
从工作室到社区：一件公共雕塑的诞生
“我最爱的项目永远是我自己的艺术创作，虽然它总是被排在待办事项清单的最后。” Areta Wilkinson 博士笑着说。最近，她正忙于一项意义非凡的项目——在罗尔斯顿镇中心安装她的第一件公共雕塑“Toro Atua”。
这个项目得到了塞尔温区议会和 SCAPE 公共艺术的大力支持。为了完美呈现雕塑的曲线造型，Areta Wilkinson 博士与制造商密切合作，事必躬亲，从工厂到工作室，她总是穿着反光背心和钢头靴，奔波于各个角落，用她的话说，就是“比搬砖还拼”。
除了雕塑本身的创作，项目宣传和开幕式筹备也占据了她大量的时间。Areta Wilkinson 博士可不是那种随便办个“剪彩仪式”就完事的佛系艺术家，她希望为社区带来一场独一无二的文化盛宴。
为此，她邀请了表演艺术家 Juanita Hepi，将用 Ngāi Tahu 的传统故事赋予雕塑生命。开幕式当天，他们将带领观众进行一场别开生面的徒步旅行 (hikoi)，穿梭于罗尔斯顿镇中心的各个雕塑之间，聆听雕塑背后的故事，感受艺术与文化的交融。
Toro Atua：一件承载社区希望的“taonga”
谈及“Toro Atua” 这件作品，Areta Wilkinson 博士的语气中充满了自豪和感动。这个项目源于社区的共同愿望，从一开始就得到了塞尔温区议会和 Ngāi Te Ruahikihiki ki Taumatu 部落的积极响应。
“这是一个漫长的过程，凝聚了无数人的心血和汗水。” Areta Wilkinson 博士感慨道，“我们得到了来自社区的慈善捐款，以及所有工作人员的无私奉献。当你感受到如此多的善意和关怀时，你就会明白，我们创造的不仅仅是一件雕塑，而是一个‘taonga’（毛利语，意为珍宝），一个承载着社区记忆和情感的文化符号。”
“Toro Atua” 预计将在罗尔斯顿镇中心屹立50年，它不仅是 Areta Wilkinson 博士艺术生涯中的一个重要里程碑，更是社区团结和文化传承的象征。
斜杠艺术家的“多线程”人生
“我刚吸完尘！” Areta Wilkinson 博士笑着说道，“因为牛津画廊的驻留艺术家要来住，而‘驻留’意味着他们住在我家，谁让咱是草根风格呢？”
除了艺术家的身份，Areta Wilkinson 博士还是一位不折不扣的“斜杠青年”，身兼数职：她是艺术中心 Te Matatiki Toi Ora 展览“Te Waiatatanga o Te Atua”的创意总监和策展人，负责将 Ngāi Tahu 的创世神话与天文知识相结合，为观众带来沉浸式的观展体验；她是牛津画廊 toi o Waimakariki 的志愿者和信托基金主席，致力于为当地社区提供分享艺术的平台；她是 Ngāi Tahu 文化世代基金委员会的成员，为支持和传承毛利文化贡献力量；她是 Waimakariki 公共艺术信托基金的成员，为推动当地艺术生态发展出谋划策；她是 Te Matatiki Toi Ora 艺术中心的毛利人咨询委员会成员，为艺术项目提供毛利文化的视角；她还是 Paemanu：Ngāi Tahu 当代艺术的成员，正与团队一起为昆士兰美术馆的亚太三年展创作一件合作作品。
“我生活中充满了各种会议！” Areta Wilkinson 博士感叹道，“但我很享受这种充实和忙碌，因为我从周围的人身上学到了很多东西，也感受到了自己对社区的价值。”
艺术与研究：相辅相成，缺一不可
对 Areta Wilkinson 博士而言，艺术创作并非闭门造车，而是与研究和思考密不可分的。“我该如何做这件事？它应该是什么样子？它是为谁而做？这对我的社区有意义吗？” 这些问题始终萦绕在她的心头，而创作的过程就是寻找答案的过程。
“对我来说，艺术意味着要解开我自己的谱系、知识和方法论。” Areta Wilkinson 博士解释道，“这意味着生活在 Te Waipounamu，了解这里的地质和文化景观，并让这些塑造我的视角。”
从毛利神话传说，到食物采集和传统步道，Areta Wilkinson 博士如饥似渴地汲取着 Ngāi Tahu 文化的养分，并将这些经历融入到她的艺术创作中。对她而言，这不仅是一种学习，更是一种回馈，一种对毛利文化传承的责任和担当。
让艺术之花开遍社区的每个角落
当被问及如何让艺术家的职业生涯更轻松时，Areta Wilkinson 博士并没有局限于个人层面，而是将目光投向了更广阔的社会图景。
“我更感兴趣的是，如何让艺术为我们的生活带来附加值，以及如何让艺术为社区的利益服务。” 她说道。
Areta Wilkinson 博士认为，政府部门和资助机构应该与地方政府合作，举办更多关于艺术价值的研讨会 (wānanga)，并向社区推广艺术对福祉经济的积极影响。地方政府也应该更加重视艺术，制定更完善的艺术发展战略，并提供更多资源支持艺术项目的实施。
“如果我们能让艺术之花开遍社区的每个角落，那该多美好啊！” Areta Wilkinson 博士充满希冀地说道。
